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근대음악에 대해 알아보기 (근대음악, 종류, 음악가와 대표작,12음기법) 근대 음악에 대해 알아보겠습니다 근대음악의 종류 근대 음악은 제1치 세계 대전 전후의 인상주의 음악과 표현주의 음악을 말합니다. 인상주의 인상주의 음악은 미술의 인상파 영향을 받은 음악으로 화성을 중시합니다. 사물의 인상에서 느끼는 분위기를 규칙이나 습관에 얽매이지 않고 자유롭게 표현하는데, 누구나 인정할 수 있는 음악으로의 표현을 강조했습니다. 표현주의 표현주의 음악은 밖에서 받은 인상을 그대로 나타내지 않고, 주로 자기 마음속에 있는 불안, 공포, 환희, 환상 등을 주제로 대담하게 표현하고 있습니다. 대표적인 음악가 드뷔시와 작품 드뷔시는 프랑스 태생의 작곡가로 11세 때 파리 음악원에 들어가 공부했으며 22세 때 로마 대상을 탔습니다. 그는 저자 음악으로 독특한 화성과 선율을 연구하여 프랑스 인상파.. 더보기
국민 악파 음악에 대해 알아보기 (특징,작곡가와 설명) 국민 악파 음악에 대해 알아보겠습니다. 국민악파 음악이란? 음악이 여러 세기를 걸쳐 발달해 오면서 지금까지 음악으로는 알려지지 않았던 나라에서도 음악 활동이 활발히 전개되었습니다. 러시아를 비롯한 체코, 노르웨이, 핀란드, 헝가리 등에서 각 각 자기 나라 말로 쓰인 오페라의 작곡이 왕성하였을 뿐 아니라 교향곡, 가곡 등에서도 자기 민족의 특징을 살린 음악을 만들었습니다. 러시아의 국민 악파 러시아에서는 완전히 러시아적인 음악을 일으키려는 움직임이 강하게 일어났습니다. 글린카를 선구로 하여 소위 러시아 5인조라 불리우는 대가들은 민족적 특징이 강한 작품을 작곡하였습니다. 글린카 순수한 러시아 음악을 만드는데 많은 노력을 기울여 러시아 국민 악파의 창시자가 되었습니다. 그는 러시아 음악의 아버지라고 불리웁니.. 더보기
대표적인 낭만파 작곡가 바로크 시대의 대표적인 작곡가에 대해 알아보겠습니다. 슈베르트와 작품 슈베르트는 오스트리아에서 태어났으며 가곡이라는 음악을 개척한 사람입니다. 31년의 짧은 생애 속에서 600여 곡의 가곡을 남겨 가곡의 왕이라 불립니다. 그가 가장 작곡을 많이 한 것은 18세 때인 1815년입니다. 그 한 해 동안 가곡이 146곡, 오페라가 4곡, 미사곡이 2곡이며, 그 밖에 교회 음악 및 합창곡들도 있습니다. 그는 친구들이나 자신을 위해서도 많은 곡을 썼는데 생활 속에서 우러나오는 감동을 그대로 노래로 나타낸 것들이 대부분입니다. 괴테의 시를 좋아하여 곡을 붙인 것들도 많은데 , , 이 유명합니다. 또 반주도 그 의미를 달리하여 아름다운 가락이 되도로고 한 것이 그의 음악의 특징입니다. 주요 작품으로는 연가곡 , , .. 더보기
낭만파(낭만주의) 음악에 대해 알아보기 낭만파 음악에 대해 알아보겠습니다. 낭만파 음악의 발생 19세기 들어서면서 사회 구조나 사람들의 사고방식이 급격히 바뀌었습니다. 이 때까지는 왕이나 귀족들 만의 향유물이 였던 문화가 시민 중심의 문화로 발전해 갔습니다. 음악의 경우도 만드는 목적이 달라졌습니다. 인생의 이상이나 살아가는 기쁨, 괴로움과 슬픔, 자연을 찬미하는 마음 등 인간의 여러 문제를 음악에서도 자유롭게 느낀 그대로 창작하여는 움직임입니다. 이 와같은 생각으로 만들어진 자유스러운 음악을 낭만파 음악이라고 합니다. 낭만파 음악의 특징 낭만파 음악은 작곡의 으도가 잘 나타나도록 표제를 붙이거나, 제각기의 악기의 성격이 최고로 발휘되도록 하는 것입니다. 또한 국민 문화의 강점을 강조하거나 그림의 내용을 음악으로 나타내기도 했습니다. 피아노 .. 더보기
고전파 음악과 고전파음악가에 대해 알아보기 (+모차르트 k번호 (쾨헬번호)) 고전파 음악과 고전파 음악가에 대해 알아보겠습니다. 고전파 음악이란 18세기 중엽 이후에 새로운 양식이 보이기 시작했는데, 이것이 후기 고전파입니다. 고전파 음악의 특징 하이든, 모차르트, 베토벤가 대표하는 고전파 음악의 특징은 교회나 귀족의 음악에서 수많은 시민의 음악으로 변화된 점입니다. 작곡가나 음악가가 교회나 귀족의 보호를 받지 않고, 자유롭게 활동하게 되자 자기의 생각을 음악으로 자유롭게 나타낸 것입니다. 또 음악의 형식에도 충실해져서 하이든에 의해 확립된 소나타 형식이 베토벤에 의해 완성되었고, 또 하이든에 의해서 교향곡이 완성되었습니다. 이 시기는 작곡가의 개성과 주관에 중점을 둔 음악에서 형식에 중점을 둔 음악 발달하였고, 이 형식에 의한 절대 음악이 발달하여 음과 음의 관계에 중점을 둔 .. 더보기
바로크 음악에 대해 알아보기 바로크 음악이란? 1600년 경부터 1750년 경까지 음악을 말합니다. 바로크란 일그러진 진주라는 뜻입니다. 지금까지의 음악은 형식의 아름다움을 귀중히 여겨왔는데, 바로크 시대부터는 자유로운 표현을 추구하게 되었기 때문에 붙여진 이름입니다. 이 시기의 음악은 다성 음악이 완성되었고 화성적 음악도 성해졌으며, 오페라나 오라토리오 등의 극음악도 일어났습니다. 또 이제까지의 성악 중심인 음악에서 기악의 발달에 따라 많은 기악곡들이 지고, 교회, 실내 , 극장 음악의 3종류가 독립되었습니다. 오페라의 탄생 이탈리아의 피렌체에서 1594년 그리스 극을 재현해 보겠다는 극 음악의 새 운동이 오페라가 탄생하는 배경이 되었습니다. 오페라 형식의 대가는 몬테베르디로, 전설을 바탕으로 한 최초의 오페라를 쓴 작곡가입니다... 더보기
표제음악, 묘사음악, 절대음악과 다양한 기악곡의 종류에 대해 알아보기(특징과 설명) 표제음악, 묘사 음악, 절대 음악과 다양한 기악곡 형식에 대해 알아보겠습니다. 표제 음악, 묘사 음악, 절대 음악 표제 음악이란 자연의 풍경이나 어떤 사건과 모습, 이야기 또는 어떤 개념을 그림을 그리듯이 나타내려고 하는 음악입니다. 이 음악은 14세기경 새의 울음소리를 모방하거나 단순한 것에서 시작하여 18 세기말부터 복잡한 감정을 나타내게 되었습니다. 표제 음악은 낭만파 음악에서 발달했고, 묘사 음악에 비해 작곡가의 감정을 소중히 여기기 때문에 보다 높은 예술적 향기를 지닌 작품입니다. 묘사 음악이란 자연계의 여러 소리를 곡 속에 따 넣어서 자연의 정경을 음악으로 나타낸 것입니다. 음악을 처음 접하는 사람도 장면의 정경이 눈에 선하게 보이는 것 같아서 상상력을 자극하여 음악에 대한 흥미를 깊어지게 할.. 더보기
르네상스 음악과 네덜란드악파,로마악파,베네치아악파에 대해 알아보기 르네상스 음악이란? 르네상스는 원어의 의미로는 고대문화의 부흥을 의미합니다. 하지만 음악에서는 고대문화적인 특징을 찾아보기는 어렵습니다. 14세기 말부터 유럽의 봉건 사회의 붕괴, 교회의 쇠퇴와 동시에 자연 과학이 꽃을 피워 정신문화적인 혁신을 가져오는데 이 때를 르네상스라고 합니다. 이 시기 예술계에서도 인간의 개성을 존중하는 운동이 일어났고 음악에서도 다성음악이 크게 발달했습니다. 르네 상스 음악이란 1400년도에서 1600년도 사이의 유럽 르네상스 시대의 음악을 의미합니다. 16세기 이탈리아를 중심으로 큰 발전을 하였습니다. 르네상스 시대의 신사와 숙녀 르네상스 시대 이전 대부분의 기사나 영주들은 돈과 권력만 있으면 최고라고 생각했습니다. 하지만 그네상스 시대에는 부유함과 권력을 향유하면서도 진정한.. 더보기

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